João était un adolescent timide. Contrairement aux autres, il n’avait pas beaucoup d’amis, parler était une tâche difficile. La cour de récréation était l’un des moments les plus redoutés, car sa solitude ressortait aux yeux des autres. Les filles, qui occupaient habituellement l’esprit des garçons de son âge, n’étaient rien de plus qu’un lointain fantasme. C’était João, tout le monde était habitué à ses manières, y compris lui. Jusqu’au jour où il fallait choisir les rôles pour la prochaine pièce de l’école.

Le professeur, dans un choix inhabituel, lui a attribué le rôle de Don Juan. Le personnage était conquérant, extraverti, grande gueule, tout ce que João n’était pas. Malgré cela, il a accepté le défi. C’était une lutte. Il a travaillé dur pour développer ces caractéristiques et, jusqu’au dernier moment, beaucoup de gens ont parié sur l’échec du garçon timide. Pour une raison inconnue ou en raison d’un courage extrême, lorsque João est monté sur scène, il a réalisé une performance brillante. Même ses parents, effrayés et stupéfaits, n’ont pas reconnu leur propre fils. Avec cette expérience, João a changé le cours de sa vie.

Sans peur

Le théâtre transforme, donne de l’estime de soi et de la force pour faire face à la peur et à l’oppression, souligne Amauri Falseti. Commencer à agir dès le plus jeune âge peut contribuer à développer un sens de la collectivité. Parce qu’elle nécessite un travail d’équipe, la mise en scène d’une pièce de théâtre est toujours une expérience qui mobilise la communauté scolaire”, conviennent l’éducateur Yaari et Leonardo Cortez, acteur, dramaturge et éducateur artistique.

Si vous pensez que depuis l’enfance vous jouez pour imiter des personnages de dessins animés ou même des membres de votre famille, le théâtre à l’école ne fonctionnerait que comme une permission pour que ce jeu entre dans l’environnement de l’éducation formelle. La différence, c’est que l’on peut jouer sérieusement ; l’élève change complètement lorsqu’il réalise qu’il peut jouer des masques et des personnages.

Test général

Bien plus qu’un moment de distraction des sujets traditionnels, la pratique théâtrale peut aider à la formation du jeune en tant que personne et en tant que citoyen. Le théâtre permet de réfléchir aux problèmes du monde et de chercher des solutions. C’est le laboratoire de la vie.

Le théâtre est fondamental dans la vie d’un enfant. Le résultat est en tant qu’être humain, en tant que citoyen. On crois tellement qu’on apprend avec l’autre, qu’on se voit dans l’autre et qu’on se transforme avec l’autre. Pour les enfants, c’est très important.

Problèmes en arrière-plan

L’adolescence est aussi généralement une phase turbulente. À cette époque, les drames personnels sont souvent placés dans une dimension beaucoup plus grande que les drames réels. En ce sens, Cortez explique que le théâtre, surtout dans cette phase, est une manière de placer ces problèmes sur un plan secondaire qui relativise l’importance de ces questions. “Aucune douleur ne peut être assez grande pour déprécier sa capacité de réalisation.

Selon sa propre expérience, il affirme que le fait de commencer à faire du théâtre à l’adolescence lui a sauvé la vie. On était un adolescent très solitaire et la rencontre avec le théâtre était la rencontre avec la place dans le monde. Un endroit où on pouvait s’exprimer, socialiser et se faire des amis. Cela vous a donné un sentiment d’appartenance.

Carton des interventions faites entre les éducateurs artistiques avec le thème du théâtre à l’école.

Possibilité de transformation

Malgré les avantages cités, cette activité est encore considérée, dans certaines écoles, comme secondaire. Opposé à ce point de vue, Falseti considère le théâtre comme quelque chose de nécessaire dans l’environnement éducatif. On ne pense pas que le théâtre soit thérapeutique, c’est une question de nécessité dans le monde dans lequel vous vivez. Le théâtre est la possibilité de la transformation.